Как будущий советский хит «Синий иней» в 1960-е остался в Европе незамеченным, а потом угодил в СССР?
Почему песня «Синий иней», казавшаяся советской, много раз перерождалась в СССР и на Западе — читайте в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».
Вдоль и поперек
Те, кому сегодня 45+, прекрасно помнят: на танцевальных площадках в парках, домах культуры и даже на вечерних танцах в пионерских лагерях все весело выплясывали в 1970-е и в начале 1980-х под хит со словами:
Синий, синий иней
Лёг на провода.
В небе тёмно-синем
Синяя звезда.
У-у-у-у.
Только в небе, в небе
Тёмно-синем.
Синий поезд мчится
Ночью голубой,
Не за синей птицей
Еду, за тобой.
У-у-у-у.
За тобою, как за синей птицей.
Дело совсем не в птичке, а в очень динамичном ритме, под который на танцполе выписывали кренделя. Все были уверены, что песенку написал кто-то из коллективов «Поющие гитары» или «Здравствуй, песня», исполнявших шлягер. Впрочем, в ту пору никому, кроме завзятых меломанов, не было дела до авторов. Играет себе задорная мелодия и играет. Потанцевали, эпоха сменилась, о хите благополучно забыли, хоть из песни пытались выжать все. Позже ее использовали, как говорится, вдоль и поперек Анне Вески, Валерия и другие.
Костлявая рука
Лишь в 1990-е, а кто-то и в начале 2000-х обратил внимание: существует англоязычная версия One Way Ticket («Билет в один конец») на ту же мелодию. Естественно, патриоты подумали: опять проклятущие капиталисты тянут свои костлявые руки с Запада, окружают и хотят отнять у нас исконно отечественное!
Каково же было удивление, когда стало общеизвестно: музыку еще в 1950-е написали ястребы империализма, американцы Джек Келлер и Хэнк Хантер. А в 1959 году ее спел американский пианист и вокалист Нил Седака.
Кстати его, как автора музыки, ошибочно указывали на советских пластинках, ничего не скрывая. Все решили, что Нил — сценический псевдоним, а Седака — подлинная фамилия советского композитора. Мало ли Седак, Седаков в Тульской, Тамбовской, Ярославской губерниях!
Первая версия песни в 1959-м никак не прославилась. Аранжировка была вялой, меланхоличной, да и унылый текст про билет в один конец в отель разбитых сердец не бодрил. В 1963 году ее пытались перепеть на свой манер польская исполнительница Хелена Майданец и француженка Эвелина Лентон. Но опять все прошло мимо ушей публики.
И вот в 1968 году в СССР все случилось, как в песне Высоцкого: «А вон дантист-надомник Рудик. У него приемник «Грюндик». Он его ночами крутит — ловит, контра, ФРГ!». Выпускник Ленинградского института водного транспорта Альберт Азизов услышал на длинных волнах своего транзистора One Way Ticket. Записал на бобинный магнитофон. Перевел с английского. Оригинальный текст ему не понравился. Он чувствовал, что в мелодии заложена гораздо большая эмоция. Альберт сочинил свои стихи, про тот самый синий иней. И уже в 1969 году шлягер вошел в репертуар советского вокально-инструментального ансамбля (ВИА) «Поющие гитары». Покорил публику.
Никто не думал, что песенку еще ждет апофеоз популярности. В 1974 году в Британии появился коллектив Eruption. Его продюсер Фрэнк Фариан, как Азизов, почувствовал потенциал, заложенный в музыке. И заказал диско-аранжировку One Way Ticket. Как раз в ту пору наступала истерия диско во всей Европе. Новая диско-версия взорвала фанатов по всему миру. В СССР услышали диско-вариант и уже с готовыми словами Азизова, в диско-обработке «Синий иней» спела московская команда «Здравствуй, песня». По идее, право первого исполнения должно было достаться «Поющим гитарам», но во второй половине 1970-х они сменили репертуар, занимались лишь постановкой рок-опер. Поэтому лавры от реинкарнации хита достались «Здравствуй, песне» и Альберту Азизову. Радоваться этому довелось литератору недолго. Конечно, он написал слова к 46 песням, сотрудничал с Александром Розенбаумом, Эдуардом Хилем, Львом Лещенко. В 1982 году в возрасте 46 лет А. Азизов погиб от рук уличной шпаны. Убийц не нашли.
Был период, когда шлягер казался морально устаревшим. А начиная с 2004 года его исполняли группы «Премьер-министр», «Гости из будущего», Gayazovs Brothers, Профессор Лебединский и даже София Ротару. Он и сегодня кажется вполне ритмичным. Удачная мелодия может стать вечным двигателем!